ゲームのアニメーションは 映画やTVとどう違うのか?
プリプロ、ゲームプレイ、シネマティクス、フェイシャル、モーキャプ..。ゲーム制作におけるアニメーションの重要ポイントを『アサシン クリード』『The Last of Us』のベテランゲームアニメーターが伝授!

優れたゲームアニメーションと純粋に機能的なアニメーションの違い何ですか？
この比較的新しいノンリニア アニメーション制作は、伝統的な映画やテレビとどう違うのでしょうか?

本書では、ゲーム開発におけるアニメーションの側面を段階的に解明し、プロアマを問わず、最高のゲームアニメーションを作るための貴重な洞察と作業哲学を提供します。これにより、ゲームプロダクションの各段階で、ゲームアニメーターに求められることを明確に理解できるでしょう。また、ゲームアニメーションの基礎知識や、それをプロジェクトへ落とし込む方法など、この分野を総合的に学ぶことができます。

【主なポイント】
・20年近く蓄積されたゲームアニメーションの知識と洞察に満ちた経験を共有します
・アニメーションの12原則をゲーム用に再解釈、ゲームアニメーションの基礎を確立します
・アニメーターの視点からゲーム制作を段階的に解説、その求められることを教えます
・著名ゲームアニメーターのインタビューで、制作の舞台裏とアドバイスを紹介します
・アニメーション リグをサポートサイトからダウンロードできます

【対象読者】
ゲーム制作関係者、CGアーティスト

※本書は『Game Anim: Video Game Animation Explained』の日本語版です

Chapter 1:ゲームアニメーターの仕事
Chapter 2:ゲーム開発の環境
Chapter 3:アニメーションの12原則
Chapter 4:ゲームアニメーションの5原則
Chapter 5:ゲームアニメーターが知っておくべきこと
Chapter 6:ゲームアニメーションのワークフロー
Chapter 7:プロジェクト：プリプロダクション
Chapter 8:プロジェクト：テクニカル アニメーション
Chapter 9:プロジェクト：ゲームプレイ アニメーション
Chapter 10:プロジェクト：シネマティクスとフェイシャル
Chapter 11:プロジェクト：モーションキャプチャ
Chapter 12:プロジェクト：チームマネジメント
Chapter 13:プロジェクト：ポリッシュとデバッグ
Chapter 14:ゲームアニメーションの未来

Jonathan Cooper（ジョナサン・クーパー）は、2000年からプロのゲームアニメーターとしてバーチャルキャラクターに生命を吹き込み、数々の賞を受賞しました。彼は最先端のゲームアニメーションに焦点を当て、『アサシン クリード』や『マスエフェクト』シリーズといった大規模プロジェクトでチームを牽引しました。

ダイス賞とアニー賞を受賞した 『アンチャーテッド』 と『The Last of Us』 シリーズの最新作では、インタラクティブ シネマティクスに力を入れています。サンフランシスコで開催された開発者会議（GDC）や、カナダとイギリスで開催された会議ではプレゼンテーションを行いました。 そして、アニメーションのデザイン学士号を取得しています。